[A+藝術空間]八X撮刂 | 羅奕綾
[東海43號] Somewhere in time | 蕭灑
Somewhere in time
蕭灑
2023/9/26-10/1
《Miss》，⽊盒⼦，⽿機x2，⾳樂播放器x2，⽊桌 ，地 毯，詩集x3，紙條 ，120x80x70cm，2023 View More
[A+藝術空間]永遠的曾經 | 蔡佳蓁
永遠的曾經
蔡佳蓁
2023/9/25-9/29
我 在 經 歷 ⼀ 些 事情 時 總 是 會 湧 現 兒 時 的 ⾃ ⼰ ，突 然 發 覺 ⾃ ⼰ 原 來 已 經 變 得 不 太 ⼀ 樣 了 ，感 嘆 時 間 為 我 帶 來 的 這 些 變 化 。 現 在 與 過 去 交 錯 著 ，那 些 零 星 記 憶 都 將 是 長 成 我 的 養 分 ，淺 淺 地 變 成 永 遠 的 曾 經 。
《隱藏》，91×116.5cm，2022 View More
[A+藝術空間]素描三聯作-專題素描成果展 | 指導老師：張守為
素描三聯作-專題素描成果展
指導老師：張守為
2023/09/11-09/22
東海大學美術創意設計暨藝術學院美術系學生素描三聯作品展，於9月11日於美術系館A+展場開始展覽，展出16位美術系學生共32件作品，以每三件素描聯作為一組，展現獨特創意，表達自身思考及其關注的議題，主題內容多元。
16位展出者為美術系高年級學生及研究生，分別是：王婉如、戈羽彤、王婕穎、李婉榛、衛筠善、郭蘊葦、游以蓁、王筠蓁、林庭葳、曾羿寧、蔡榕、呂珮湘、陳玥婷、張華雯、張師緁、上官慶源。
（作品局部） View More
[東海43號]【P.I.E.S.派 — 111學年度第2學期東海大學美術系碩士班期末聯展】指導老師：張惠蘭、段存真、蔡明君
【P.I.E.S.派 — 111學年度第2學期東海大學美術系碩士班期末聯展】
指導老師：張惠蘭、段存真、蔡明君
2023/06/06-06/18
本次東海美術碩士班期末聯展之命名，分別取自三堂創作課授課方向的關鍵字 之英譯，拚組成 ”P.I.E.S.” (Plastic, Icon, Exhibiting, Sign)一詞， 並取其字面義:「Pies 派」，一種將甜味或鹹味餡料包入或放置於餅皮的烘焙料 理。「派」作為一種歷史悠久的料理，其歷史甚至能追溯至古埃及與古希臘時代， 而依各地文化風俗不同，至今發展出各種烹飪方式與口味，從代表美國文化的 蘋果派，到廣義而言，法國的鹹派(quiche)與中式的餡餅都能算在「派」的範 疇裡。甚至，在歐洲許多家庭都可能擁有自己的秘密配方(secret recipe)。 本展意指的便是關於「派」這種食物的豐富樣態，東海美術系研究生們如同藏 有自己的秘密配方一般，各自有著擅長處理的媒材與創作方式，再加上經本學 期課程所學的內容，像是為原有的食譜增添佐料、辛香料。各位藝術家們好比 一位潛心鑽研料理的廚師，不斷在藝術方面嘗試各種可能。 本次展覽，將帶各位賓客進到展場，細細品嚐這分作兩週(2023/6/06~6/11、 6/13~6/18)呈上的許多道美味的「Pies 派」。
(文字/黃浩哲)
（展覽海報）
[東海43號] 無風絮自飛 | 張齡云
無風絮自飛
張齡云
2023/05/30-06/04
此次展覽為碩士畢業展，創作者張齡云的作品源自於接觸佛法後的感受和領悟。生活的一隅、 書中的話語或對佛法經典中感受的想像都是她創作的資糧。透過畫筆轉化抽象的理念或感受為超現實感的具象畫面，或以文字結合裝置、影像和禪美學意境進行對話。 研究所期間她持續探索如何建立藝術主體性與佛法意境之間的匯流，這次展覽即為階段性的呈現。
「不雨花猶落，無風絮自飛」在隱喻的是那個不用依靠外境外力，一直如如存在的本心。
（展場主視覺）
[東海43號] 流動水族館 | 林姿君
流動水族館
林姿君
2023/05/23-05/28
《流動水族館》此一標題取自波蘭社會學家齊格蒙.鮑曼(Zygmunt Bauman)「液態現代性(Liquid Modernity)」中的流動(fluidity)之意。
並將各處搬遷居住的現況作比喻，每個城市或生活圈就像是一個個水族箱，是不同的生活圈。水族箱具有玻璃通透之特性，承裝液態之性質。在社會下的我們既作為觀者，亦為被觀看之物件，正如同在水族箱的兩邊。
此外，在個人方面由於習慣與人保持一些距離，以較為疏離的方式相處。也喜歡獨處，大多的時候都待在只有自己的房間裡。這樣的相處模式下，彷彿有種無形的隔閡，像是自己帶起了一個透明玻璃罩。水族箱的玻璃具有隔絕兩地之物，兩個生態圈的性質。透過玻璃的觀察保有了各自的空間，區隔起自己的範圍，符合了我與人相處上喜歡且覺得舒適的狀態。
展覽作為顯化個人與他人的情感狀態，「水族館」一詞便油然而生。「流動水族館」的取名除了是呼應鮑曼的理論，也是我對自身和社會的觀察以及投射。
（展場主視覺）
[東海43號] 倚 ‧ 椅 | 朱悠揚
倚 ‧ 椅
朱悠揚
2023/5/16 – 5/21
這一系列作品的想法來自於生活中逢年過節都會參與的家庭聚會，每次看到這種場景時就感受頗深。以至於萌發出創作的欲望，創作這件作品的過程也是自己讓自己心裡上壓力的輸出與釋放。我通過椅子繪畫寄託自己的情感，描繪我自己的內心感受，通過作品與自己溝通和解療癒。在生活中，椅子在人們日常生活中是供人們休息、或工作、或坐下交流的傢俱之一，是必不可少的物品，每家每戶必定會有一把椅子的存在。如果說家是生活空間的承載體，那麼椅子就是生活點滴的記錄者，隱喻著我們的生活、存在、缺失、孤獨和陪伴。椅子作為我們周圍一個平凡的物體，它的創造填補了空間，是一個全面的濃縮，權利的象徵、個性的表達、使用者經濟文化的表達。
（展場一隅）
[東海43號] 雜草 | 胡蕙智、備忘錄 | 林子瑀、絮緒 | 李霙毓
雜草 | 胡蕙智
備忘錄 | 林子瑀
絮緒 | 李霙毓
2023/05/09-05/14
胡蕙智
創作是個過程，透過環境與自身對話，在複雜交織的結構下，不斷的描繪及覆蓋的抽絲剝繭，逐漸清晰自身思緒與未曾發掘的情緒，達到釋懷與平靜。
<<合>>，水干顏料、胡粉、紙本，63*75cm含框，2021
[東海43號] 人人 | 林禹彤
人人
林禹彤
2023/04/04-04/16
每個人一出生下來便無法逃離與他人的連結，在不同的關係當中，我們也會形成不同的樣貌。
我所生長的世代正值網路科技崛起、智慧型手機問世，人與人之間的交流方式因此有了重大的轉變，在這樣的狀態下社會學家齊格蒙‧包曼（Zygmunt Bauman，1925-2017）提出「液態現代性」（Liquid Modernity）的概念也為本展覽的核心之一。在這個東西方的思想文化不斷的交融的世代，創作試圖梳理我面對的矛盾及困惑。
（展覽主視覺）