[A+藝術空間]課程成果展：藝術策劃專題 指導老師：沈裕昌
課程成果展：藝術策劃專題
指導老師：沈裕昌
2024/01/8-01/12
「藝術策劃專題」課程由沈裕昌老師規劃，要求每一位修課同學在課堂中提出各自的策展提案進行 討論，階段性地發展、調整，最後以期末展覽的形式發表，並邀請劉星佑擔任外評委員進行評圖。 本次評圖擬訂於 2024 年 1 月 12 日（日）下午 1 點 10分開始，於「東海大學美術系館A+藝術 空間」舉行。
[A+藝術空間]課程成果展：日間學士班色彩理論與應用
課程成果展：日間學士班/色彩理論與應用
指導老師：張惠蘭、廖敏君
2024/01/02-01/05
色彩是視覺感知中極為重要的元素之一，色彩學是對色彩的研究和理解，涉及到色彩的生 成、調和、運用以及對人類生活的影響。本課程將探討色彩學的基本概念、其在藝術、設計、 心理學等領域的應用，以及未來可能的發展趨勢，圍繞這些討論方向故而有此課程成果展。
首先看到的展品是24色色相環，經由特定比例的顏料比例，以洋紅、青色、黃色、白色、黑 色等五色混出相應的顏色，並由各種不同的排列方式黏貼到四開紙板上，經由此調色練習讓同學熟練掌握精準混色的方式。
（展場一隅）
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[A+藝術空間]What’s cup ? | 王柏樟
What’s cup ?
王柏樟
2023/12/18-12/22
我相信看到”what’s cup?”這個名字時會產生的第一個想法是有著明顯的文法錯誤，這個名字由兩個想法組合而成，一是”what’s up?”，是英文中常見的打招呼用的片語，只差了一個英文單字；二是蘇聯份子在書信和言談中經常以”Long Live Stalin”作為結尾，因為他們的領導對他們來說至關重要。 在這個展中我並沒有製作任何杯子外的東西，因此杯子同樣對於這個展至關重要，並且我試著以一種荒唐的方式說明沒有任何東西不是杯子，”what’s cup? “既是對什麼是杯子提出疑問，同時在這樣荒唐的論調下作為一句問候。
《勝利的可能性，可能性的勝利》，陶，80×60×20cm，2023
獎杯某種程度上代表著單一的價值評判標準，我將獎杯的結構重組，排列出所 有可能的形式並平均擺放，將標準回歸於可能性。 View More
[A+藝術空間]輕聲說再見 | 鍾永承
輕聲說再見
鍾永承
2023/12/11~12/15
「再見」是一件需要練習的事。
同名書籍《輕聲說再見》，作者松浦彌太郎分享在他過去的生命經驗中，對於說出「再見」這兩個字，總是感到相當困擾:「也許正是因為思念著對方，反而更難以啟口。每當這個時候，我總會想起T老師，喃喃自語地練習著：「輕聲說再見」。以最微小堅定的聲音，與他人互道珍重再見」
這樣的「再見」使我感到溫暖，因此在這次的展覽中，希望透過作品的呈現，訴說關於「再見」，不只是與他人互道再見，也是與過去的自我告別，迎接明日的相見。
《煦》，畫布、油彩，91×72.5cm，2023
單純的想描繪光，清透的光總讓人感到溫暖。 View More
[A+藝術空間]癒見光 | 羅巧芸
癒見光
羅巧芸
2023/12/4-12/8
油畫系列創作是代表我的兒時記憶，這五件作品都有我的參與，是記憶的拼湊，場景中的人隨著時間的變化悄然的被記錄下，既模糊又曖昧，與家人的親密互動。孩童面對鏡頭當下毫不掩飾的真實表現，也是我想表達的之一，刻意糢糊人物五官輪廓，不去強調細節技法，微透露場景訊息。透過喚醒過往的存在，讓觀者聯想起自己回憶的並產生情感投射，去意識到自己曾經的兒時。過往種種的拼組成現在，坦然接受現在，並擁抱曾經，與他們告別，感謝他們出現在生命裡，變得不是我，只是我外殼，然而靈魂卻也隨之一起。曾經是那麼純真過，現在卻又那麼虛假。經過畫面不斷的擦抹的痕跡與砂紙創造的類似噪點的外界雜訊，過往的消逝，片段的記憶畫面，想經由畫筆將它部分留下。素描系列是記憶的延續，是從嬰兒時期長大的我。《記憶拼圖》取至我人生中重大的四段轉折點，有關阿婆家，有關原生家庭，有關求學，讓我回歸起點，是由四個不同獨立的符號去拆解再去重組成另一個全新的樣態，相互緊密相連，一同拼組屬於我人生的姿態。
《好熱呦》，油彩、木板，30×37cm，2023 View More
[A+藝術空間]泥地 | 游子慶
泥地
游子慶
2023/11/27-12/01
人的思考中有各種本就是如此的事:空間是由物體的阻擋產生、美等於好看的，這種微妙的概念大家都能夠輕易理解，但仔細思考卻充滿了曖昧的地帶，本展覽想從不同觀點切入，深入這些熟悉卻又混濁的概念，闡述一些大家本就理解的事情。
[A+藝術空間]拾光 | 陳霈宜
拾光
陳霈宜
2023/11/13-11/17
《有酒瓶的靜物》，油畫，38×45cm，2023
這是標準的圓形構圖，畫這張畫時，覺得我畫的玉米看起來很好吃的樣子。整體色 調是以深綠色為主，其中混入其他顏色增加豐富度。 View More
[A+藝術空間]課程成果展：東海嵐-校園裝置模型展 | 指導教師：段存真
課程成果展：東海嵐-校園裝置模型展
指導教師：段存真
2023/10/30-11/10
此展覽為段存真老師教授之課程-複合媒體（一），配合校牧室所主導每年十二月的「校園聖誕裝置」的模型展出，學生以分組的方式提出裝置藝術的計畫，再賦予實際的執行前，製作模型，模擬作品的造型、材質與處在空間之中的關係，希望讓課程所學內容能有效地落實在實作之中。
透過模型展，學生能在實際施作前將作品即將發生在空間中的各種可能性先行考慮與進行沙盤推演的模擬，同時也展出學生發想的過程，文字論述，草稿等。可以觀察到在展覽中作品的完整性稍有不足，文字論述印刷品的輸出、張貼，在展覽空間中略顯凌亂，建議在展出時應有能力發現並適時修改調整。
《瀠洄》 組員名單:衛筠善、林鈺齡、林靈、鄭桀勻、郭蘊葦、陳奕安 View More
[A+藝術空間]融情依依 | 蔡孟婷
融情依依
蔡孟婷
2023/10/16-10/20
人對愛情是充滿依賴和渴望的，才如此奮不顧身。透過創作將愛情想像成一個浪漫、激情和幸福的世界其色彩明亮、情感充沛的表現彷彿是一個夢幻的愛情舞台充斥各種幻想泡泡。幻想泡泡受到現實的干擾，畫作上出現憂鬱雜亂的色彩，這種對比愛情是如何在理想和現實之間波動。
談戀愛對我來說像是一場充滿挑戰和驚喜的冒險。我是一個內向的人，這樣的過程對作品方面顯得特別有意義，因為它不僅讓我走出了自己的舒適圈，還讓我有機會在自我探索中成長。
內向的人，以前很不擅長表達自己的情感，總是很喜歡把自己封閉在內在的世界裡，尤其是到了夜晚一個人時很常天馬行空的時候，避免面對外界的挑戰；然而，當我開始接觸戀愛的時候，開始體會到愛情所帶來的許多情感，例如 : 內心喜悅感、緊張、不安與期待…，有了愛情就慢慢地開始改變生活。
愛情對我來說是一門課題，隨著時間摸索自己如何打開心扉，如何勇敢地表達自己，如何去追求自己的慾望和目標；在愛情中，找到了一個特別的人，一個支持和鼓勵，讓我有動機去面對我過去不敢嘗試的事情。他的存在讓我感到自信，相信自己可以做到更多。
每段戀愛過程並不會總是完美的，經歷了挫折，有段時常會爭吵，這些挫折和困難，甚至失去生活重心，導致面臨分手危機；有天，領悟了該如何更好的理解對方和溝通，還有如何控管自己的情緒，如何該怎麼處理兩人內心的矛盾，在困難時互相支持、信任；這是一個對自己成長的過程，讓我變得更加成熟、堅強。
在這段戀愛中，我不停去尋找愛情電影跟一些述說有關情感的小說，文學作家瑪格麗特·艾特伍寫作「吞火」每句帶著情緒和戲劇化，帶給我許多創作方向；黃山料寫的小說「好好生活慢慢相遇」我不僅學到了如何表達自己，還學到了如何耐心傾聽對方，如何在彼此之間建立深刻的情感連接。
因此，決定以對愛情經驗為題材創作，因為它是生命中一段重要的經歷。想透過這個創作，表達出我對於戀愛的經驗和故事，希望能夠觸動其他人的心靈，讓他們也能夠感受到酸甜苦辣的愛情和成長的價值；每個人都有自己獨特的愛情故事，而這些故事都值得被分享和傳達。通過這次的創作，希望能夠將這些故事帶給更多人。
《最後的最後的最後》，膠彩紙本，53.0×53.0cm，2023 View More