[A+藝術空間]東海嵐——校園裝置模型展
2020/11/09(一)~2020/11/13(五)
東海嵐——校園裝置模型展
指導教師：段存真
此展覽為段存真老師教授之課程-複合媒體（一），配合校牧室所主導每年十二月的「校園聖誕裝置」的模型展出，學生以分組的方式提出裝置藝術的計畫，再賦予實際的執行前，製作模型，模擬作品的造型、材質與處在空間之中的關係，希望讓課程所學內容能有效地落實在實作之中。
[A+藝術空間]東海嵐——校園裝置模型展
[東海43號] 心靈地圖 | 鄭卉芹
2020/11/05（二）～ 2020/11/10（日）
心靈地圖
鄭卉芹
如果在⼈⽣中有過那麼幾次不知道要怎麼繼續⾛下去 那我們⼜應該要怎麼找到⽣命中的出⼝。也許很多⼈會說 還那麼年輕談什麼⼈⽣，但我正是屬於那個情緒管理有點狀況、思想有所偏差的⼈。於是每當狀況發⽣，我會為⾃⼰築起⼀道道⾼牆，因為我知道此時此刻的⾃⼰是脆弱的 情緒那東⻄就像是要前來屠殺的惡魔，所以我常將⾃⼰關起來，等待那些惡魔退去，也因為這樣不知不覺在創作中⾛向了⼀種追求能夠⾃我平靜的氛圍，就像是在那個空間只有⾃⼰⼀個⼈⼀樣平和⼜安靜。除此之外，也希望能夠藉由我的作品讓觀者有所感觸，不是只有創作者在創作過程的⾃我平靜，作品的呈現也能使觀者感到平靜產⽣共鳴。
[A+藝術空間]時光紀 | 陳惠嫻
2020/11/02(一)~2020/11/06(五)
時光紀
陳惠嫻
生活的面貌是由多元形成，人事物及所在空間共同營造敘事背景，透過記憶裡的印象構圖描繪，文字或語言表達可以是一種引領，但我想透過創作抓取時空裡曾經的發生，還原自己所念想的情境予以單純的塑造表現。不執著於空間的擬真、人物的細膩或是準確的比例，在空間及人物併周邊存在的物質，進行感受的直鋪，樸拙的構圖以明快的色調來喚起情感的層次，或一種因隔空抓取記憶而呈現似飄浮感的視覺，意在透過作品轉述個人或與他者之間的活動意象，那是一種無形的流動，不管是有限的空間裡或戶外甚至是夢境裡，我希望透過裡與外如同內心顯現到外在行為的穿梭，讓真實不被拘束的靈感自由表達。
[A+藝術空間]惢 | 徐偉傑
2020/10/26(一)~2020/10/30(五)
惢
徐偉傑
三⼼合為⼀字為「惢」，三疊字，為善和⼼疑、多慮之意。
在三疊字的分類中即為表⽰加三倍東⻄之獨特⽤意。,三⼼合為⼀字為「惢」便衍⽣為善之意。隨著時間的推進⼜衍⽣出了⼼疑、多慮的意思。有著雙⾯刃般的字意性質,使其字的⽭盾和衝突性增加了許多。然⽽他們並非極端的對立關係,⽽是相輔相成的共⽣關係。如同陽光與酷熱.美食與肥胖等。擁有最⼤、最多的⼼,使他可以擁有最多的愛和善,卻也同時擁有最多的疑和慮。似乎所有不論好、壞都將伴隨著另⼀種意想不到事物⽽來。參雜攪和，最後什麼都混在了⼀起。就像惢，⼀字多⼼，⼀⼈多慮。便是我創作中的⼀個重要核⼼。
[東海43號]即使頹廢也要很可愛 | 林黎、潘宜君
2020/10/20(二)~2020/10/25(日)
即使頹廢也要很可愛
林黎、潘宜君
這次是第一次以雙人聯展的方式去展出，除了要去考慮自己的部分以外，要怎麼去學習作品互相的搭配而不會去干擾到對方，是一個新的課題， 以及在比較大空間的展區，我們的作品又都是偏較小 件的，如何去擺設好讓空間不會過於空曠，也思考了許久，半半路路展區的作品是比較小品系列的，沒有另外裱框，所以後來決定在隔間裡面作展出，透光燈光跟展區氛圍做襯托。在喃喃區域則是為了烘托作品要傳達的感受，做了一些立體的作品，是以前沒有嘗試過的。
[A+藝術空間]衝擊 | 張少鈞
2020/10/19(一)~2020/10/23(五)
衝擊
張少鈞
人有存在的必要嗎?存在的意義是什麼？這似乎是一個永恆的提問。衝撞性的事情不斷出人生每個階段中。這個世界是如此的殘酷，卻又如此美麗。
對於這個社會，內心充斥著迷惘，也許來自於體制、社會結構；夾雜著不同事件的衝擊，束縛自我的框架，往往把自己畫地自限。自己觸碰的環境、文化背景與生活經驗，讓自己開始醞釀著叛逆情緒。不滿各種事物，卻又不敢說出，壓抑在內心，這種壓抑心理，反而讓我從作品中尋求新的事物組合，這些組合未必是賞心悅目，它們隱藏著更多與社會、世界之間的張力。
展場一隅
[東海43號] 颳風下雨的天氣 | 陳香庭
2020/10/13(二)~2020/10/18(日)
颳風下雨的天氣
陳香庭
在天氣炎熱的時候，總是會特別期待下雨，而這些作品正好產生於悶熱的夏季。最初的想法是要以風景為主題，但開始構思之後我發現除了景色本身之外，在觀察這些自然風景的當下所感受的濕度、溫度、光線、聲音也是很重要的一部分。
在台中租屋處的陽台有一片很好的景色，幾乎沒有樓房遮蔽，可以看到整片的天空、一小片樹林和草地。需要放鬆的時候，我就會看著這片景色發呆，觀察植物在風中、雨中的姿態，光線的變化，天空的顏色變化，空氣好的時候可以看到遠處的城市和山，有霧霾的時候連最近的樹看起來都是模糊的。我喜歡天氣和景色之間的互動關係，尤其是颳風下雨的天氣。
《狂風暴雨》、 180cmx75cm、仿麻畫布、壓克力顏料、2020
[東海43號] 纏勒現象 | 林麗容
2020/10/13(二)~2020/10/18(日)
纏勒現象
林麗容
『纏勒現象』是指樹的種⼦落在另⼀棵樹上，借住其上慢慢長⼤與之競爭，最後完全剝奪原宿主⽣長空間的植物發育過程，就像不同的⼈、事、物在接觸中，處於强勢的⼀⽅，使弱勢⽅變得與⾃⼰相同或相近，也許從⼈類社會學觀點探討，這就是所謂的「殖民」與「同化」。
「殖民」與「同化」是創作的關注議題，我想以柔性風格來陳述強烈的議題。無獨有偶這次的尋根之旅，不⽌於議題⽅⾯，同樣地在媒材⽅⾯也開啟了⼀場令我驚豔的尋根之路。
《織女》、116x72cm、⾦屬銀針筆、⽔⼲、壓克⼒顏彩、⽊板、2020
[A+藝術空間]我僅是一隻小小小金魚 | 翁文庭
2020/10/12(一)~2020/10/16(五)
我僅是一隻小小小金魚
翁文庭
從小我和家人會飼養金魚作為寵物，因為家人覺得金魚給人一種富貴、金玉滿堂的意象，但其實我對那種意象一點都沒有特別的感覺，我只覺得金魚像是一個默默的陪伴者，陪伴了我的童年。雖然我們不能像人與人之間一樣的交談，我也只能一直盯著牠看，偶爾對著牠自言自語，因為金魚安靜悠閒而靈動的模樣使牠像一個安靜的傾聽者，牠們一開一合的嘴像是在回應我一般。
對於金魚的好奇開始搜尋相關書籍與資料，發現了原來金魚是由鯽魚長時間由人類培育而成的。金魚的亮麗外表似乎較受人類的百般呵護，而顏色黯淡的鯽魚可能就會變成桌上的佳餚或是會被忽視的魚，這樣的感覺跟我們的社會結構有點相似，甚至也投射到我自己本身。
展場一隅
