[A+藝術空間] 蔓 | 林佳儀
2019/04/01(一)~04/12(五)
蔓
林佳儀
瑣事繁碎，難以解決亦難以抹滅，由蜿蜒曲折將執念釋懷，卻非永遠忘懷。
< 共生 > 顏彩、胡粉、墨、蟬衣宣、92.5×68cm、2018
[A+藝術空間] 蔓 | 林佳儀
[東海43號] 歧樂園 | 賴亭伃、朱曼禎
歧樂園
2019/4/9-2019/4/14
賴亭伃、朱曼禎
兩位不同方向的創作者 ，分別依循著對繪畫的想像，發展各自的繪畫脈絡與實現心中對樂園的想像。
（展場一隅）
[A+藝術空間]嘿，這樣已經靠很近 | 吳梓和
嘿，這樣已經靠很近
吳梓和
2019/04/15- 04/19
我的創作一直在關注人與人之間的邊界的問題。 我認為身體除了提供了個體成立的邊界之外，當時也是造成人與人之間的 落差和不理解的隔閡。因為我們都是獨立的個體，所以我們註定孤獨。因為我們都是獨立的個體，所以我們註定不能互相理解。但如果當我們的身體都融化，個體的界限不再存在，我們都成為了同一坨奶油的時候，似乎一切的痛 苦、孤獨和傷痛就不再存在了。再沒有你我之分，成為一個整體。這似乎就是 我們能得到幸福的唯一方法。
《嘿，這樣黏緊了嗎》，壓克力彩、畫布，72.5 x 91 cm，2018
[東海43號] 假性孤兒 | 徐晴、賴恩慈
2019/04/23(二)~04/28(日)
假性孤兒
徐晴、賴恩慈
從自身出發，反覆嘗試向外溝通後，收藏感受，重新建構自己。隨著時間推移，接觸過的人、發生過的事和記錄下的文字，我們整理並分類放置於每個展場空間，各自表述。可能是人際關係的羈絆，可能是身體觸覺的渴望，可能是生命的膠著狀態，也可能是自我存在的猶疑。
賴恩慈 | < 第一件事先道歉 > 壓克力彩、立體雕塑、8F木板*5、2019
[A+藝術空間] 弱質體系 | 黃辛詒
2019/03/25(一)~03/29(五)
弱質體系
黃辛詒
「弱質」指精神狀況在薄弱、不堅強，在外在影響下失控。容易受挫折、被破壞或發生動搖的狀況，產生許多的深刻的經歷和印象或者是心理的創傷會烙印在人們的潛意識當中，並藉由著死亡的彌留之際、做夢、性慾中的高潮、極度悲傷的情形下或者是藉由媒介使自己達到虛無飄渺的狀態去接觸最深處的自己。
< 迴聲 > 油性版畫顏料、併用板、62*79、2019
[A+藝術空間] 累嗝 | 陳靖芳
2019/03/11(一)~03/15((五)
累嗝
陳靖芳
在父母眼中我一直是個叛逆的小孩，從小我就非常難教，並且我的叛逆期比其他小孩還長，好像我生下來就是要反叛、忤逆父母似的。在叛逆的過程中我時常感到孤獨，那是一種沒有人能懂、沒有人知道我想要甚麼的孤獨感，或許連我自己也不知道自己想要甚麼。就這樣渾渾噩噩的過了六年，在考大學的時候不顧家人的反對選擇了美術系。在我的家族裡沒有人走過，也沒有人懂，我知道這是一條孤獨的路，這是我選擇讓自己成長的方式。
上了大學後，看了蔣勳老師的孤獨六講。裡面講到現在生活的環境是以儒家規範為根本，所謂五倫、所謂君君臣臣父父子子，都是在講一個生命誕生後與周邊生命的相對關係。儒家定義的倫理是一種外在的形式，並不是說儒家不好，只是我連自己是甚麼都不清楚了，我又要怎麼去跟從這些倫理呢?我才明白到跟家人之間格格不入的感覺以及自身的孤獨感，我開始意識到我這個個體，我開始跟家人脫離，我必須先成為一個個體，才能去思考世俗規範的禮義孝道。
我主動跟家裡斷了聯絡大概二個月吧，這在以前是從未有過的事情，因為我們一直是非常緊密的關係。在這二個月裡我思考了很多，不斷回想著我們曾經如何相處。我覺得跟家人相處時，很多反應都是直覺性的，很多時間充滿著情緒性的字眼、非常不理性。我想到我是如何痛苦糾結在與家人相處的彆扭上、還有在藝術這條路的孤獨感。關於家人與自我的感情，成為我創作的動機，我想要藉由一張畫的時間去思考這個問題或是感情，當畫作完成時，便達到了自我療癒及找到出口目的了。
< 姊妹 > 水乾顏料、礦物顏料、箔、162X95cm、2018
[東海43號] 《00000》張巧妍 邱棠 雙個展 | 邱棠、張巧妍
2019/04/02(二)~04/07(日)
《00000》張巧妍 邱棠 雙個展
邱棠、張巧妍
在我的畢業製作近程中，拼貼形式成為我在創作上的一種心靈寄託，以水墨、壓克力顏料和現成物報紙作為主要媒材，創作透過擷取、解構、重建的過程，賦予現成物與我之間的感悟。在視覺形式方面，使用重複堆疊的手法，在材料和色彩上，盡可能地簡化，使用最純粹的黑和白作為我創作的主要畫面。「我唯一的希望揭示的是，人們在我的繪畫中，能不受任何其他意念的干擾地看，你所能夠看到的，就是你所看到的。｣ F.Stella作品我不賦予它任何意義，觀者能自由的去解讀它，它能是任何事物，完全由觀者自行去定義感受，我希望能從作品中得到心靈上的平靜及慰藉和壓力的釋放。陶淵明在五柳先生傳裡宣揚極簡主義的精神，越是空、越是簡，它所能帶來的東西就越精采。簡單的線條、筆墨的運用表現出飛白效果、 簡化基本幾何造型的形體，常以單一或數個單一的畫法連續重複呈現。反覆的動作與自己內心對話反思，以抽象的方式呈現，能讓我盡情表達內在感受，抒發的心情和關注的議題。
喜歡時裝設計，嚮往每季時裝週模特兒走秀帶給觀眾自信氣勢的畫面，期望自己設計一系列服裝。以自己作為設計的對象，量身訂製以黑白為主要色調的服裝，將繪畫融合服裝的概念設計。一直以來，爸爸總是在廁所的塑膠門後面利用奇異筆記下任何頭腦中的事，而由於那些痕跡是擦拭不掉的，於是就形成了一片獨具味道的門;而在上面的內容上，有的部分具有脈絡，也許是他寫的詩、對於一個自己提出的問題不斷嘗試解答的答案….等；而有的部分不具有脈絡，也許是記下明天的代辦事項、別人在電話中講出的他喜歡的句子…等，不知不覺當中，我會感覺那片門似乎就等於他的大腦空間。而這也使我也會習慣性地為自己製造這種空間，例如用鉛筆打稿時邊直接在畫面上寫上很多的聯想文字、小圖…等，然後到正式要開始畫時再用顏料蓋掉這些內心細碎的文字與小圖；或者是在和別人講電話時，在家中各個可以寫字的地方（日曆上、待畫的木板上、餐巾紙上….等）寫下我認為對方講的很棒的重點，所以在家中其實也隨處可見我自己的這種大腦空間的投射。
在之後的創作中，我則是習慣從這種大腦空間中擷取一個單位，在腦中放大好幾倍後畫在眼前的畫布上，但這樣做久了之後，我發現這些感覺有生命的單位被單獨擺在畫布上時，感覺格外孤單，因為它們在我的腦海中是與其他文字、其他圖像有相對位置關係的，也等於它的周遭有環繞著別的單位和它相處，於是我開始思考有沒有別種擷取的方式，而最後這種講整個空間演繹出來的方式我覺得最符合我腦中的現況，所以形成了這一系列的作品-《我的腦子橫切面》與《腦中的單位一至四號》，想把充斥在我腦海中這些草稿、混沌、塗鴉、代辦事項…等的空間呈現出來。
< leave or stay >報紙、漿糊、墨汁、木板、30x25cm、2018
[美術系實習展場]107學年度下學期檔期表
| 週次 | 展覽日期 | 芳華廳藝術空間 | FA208 | FA209 | 101外牆 |
| 1 | 2/18-2/23 | ||||
| 2 | 2/25-3/02 | 謝宜芳 | |||
| 3 | 3/04-3/09 | 詹湘芸 | |||
| 4 | 3/11-3/16 | 陳惠綺 陳鍾秀 | 畢瑾 | 郭奎延 | 楊詩穎 |
| 5 | 3/18-3/23 | 劉曉楓 | 陳芊妤 | 梁韻儀 | |
| 6 | 3/25-3/30 | 廖晉誼 | 陳怡儒 | 陳玟玲 | 蔡欹璿 |
| 7 | 4/01-4/06 | 葉彤彤,林家羽 | 高邱陽 | ||
| 8 | 4/08-4/13 | 林鴻懿 | 張馨文 | 陳凡 | 莊宜瑄 |
| 9 | 4/15-4/20 | ||||
| 10 | 4/22-4/27 | 陳書霽 | |||
| 11 | 4/29-5/04 | 李柏萱 | 梁敬業 | 盧柏茜 | |
| 12 | 5/06-5/11 | 舒毓婷 高庭妤 | 成頌恩 | 吳卓怡 | |
| 13 | 5/13-5/18 | 阮柏瑋 邱楚洝 | 李怡萱 | 洪詩惠 | |
| 14 | 5/20-5/25 | 簡筠蒨 | 熊倬寧 | ||
| 15 | 5/27-6/01 | 顏子寧 陳怡芳 | 蔣得文 | 鄭力明 | |
| 16 | 6/03-6/08 | 張喻翔 | 方翊連 | ||
| 17 | 6/10-6/15 | 林祐賢 董振綱 | 沈映瑄 | 江羿萱 | |
| 18 | 6/17-6/22 |
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[A+藝術空間] 我你我你我 | 張胭綺
2019/03/04(一)~03/08(五)
我你我你我
張胭綺
我的作品都是從「我」和「生活日常」所結合出來的感受，這次我所做的這主題大概是我有史以來第一次這麼認真在了解自己與生活上的連結，以前的我很容易跟著議題到處轉，我卻不見得有自己另一面更獨特的看法，後來發覺其實在我生活上就有很多不同的見解，發現了很多生活的細節常被我忽略，透過這次一系列的作品我才能更加瞭解自己。其實動畫裡的內容不難，我畫的內容雖然都是在檢視我自己本身，但是許多人看了我的作品後，我才發覺，原來大家都有共同的感受，只是不會說出來，一開始我以為這只是我自己一個人內心的想法，殊不知其實每個人都有相似的經歷與經驗，當產生了共鳴後，我認為大家更容易理解我的作品在述說著什麼了，此共鳴也形成我持續畫的推力以及動力。
Bill Viola在他6歲的時候掉入湖中，他曾說過當他掉到湖底時，他從沒看過那麼美的世界，看到了色彩繽紛，也看到了光以及植物的動態，很像是天堂。對他而言那次的經驗讓他覺得還有很多的事物不在表面上的人生，或許真正的事物才是在表面之下。在他不知不覺之下那次6歲的經歷讓他在很多作品中水總是素材。生活之中的各種經歷影響著他每個創作，我也是。雖然我並不像Bill Viola曾經有這麼印象深刻的經歷，但是會有著數件小事情累加起來，像是我撕手皮會痛仍會撕的經歷、用很燙的熱水洗身體、腳上常有頭髮纏住、受傷產生的幻影等等，也是從自身經驗提煉出來作成作品的，觀看這些經歷後，發覺到共通性都是心理及身體上的不舒服感而產生出來的，我想這共通性也是默默在影響我每個作品吧!
< 洗熱水澡HOT BATH > 多媒體影像、720*480(依場地大小而定)、2018
[東海43號] 脫身之地 | 林霈安
2019/10/22(二)~2019/10/27(日)
脫身之地
林霈安
「當自我從心靈中脫離，與精神的重心失去聯繫時，它落進了時間與生活的夾縫裡，那是與身體完全分離的世界——一個漫無邊際的白色荒野。在那裡，厭惡 、悲傷和瘋狂從自我中分離成許多獨立的個體，美好的記憶不復存在，自我游移在拯救與毀滅之間，盲目地想找回原本的自由，卻徒勞無功。」一切始自於一段心理狀態相當混亂的時期，當時對自己和生活莫名地感到無所適從、焦慮與痛苦，想拯救自己卻同時也懷疑自己。想透過創作將當時經歷的那些幾乎將自己吞噬的感情重新從記憶中取出來，在重覆的線條間仔細整理，重建那一趟不為人知的旅程。
