[A+藝術空間] 途返 | 謝竺均 <學士班畢業預展>
2017/04/03(一)~04/14(五)
途返 <學士班畢業預展>
謝竺均
鹿港←→臺中
這兩個地方的連結是我大學以來的求學之路，
是我求學的一個過程，也是追求自我的旅途。
在每一次來回學習的路上，我總是喜歡坐在靠近窗口的位置，望向窗外的景色，看著當公車行駛時，停留的那瞬間畫面，感受著在擁擠的車潮交通下，從寧靜的鄉村轉變為繁華的都市；從不熟悉的異地轉變為熟悉的家鄉。
<距離感的對話> 40×50cm、PS平版、2017
[A+藝術空間] 途返 | 謝竺均 <學士班畢業預展>
[東海43號] 想出去一下 | 林佳賢 <學士班畢業預展>
2017/03/28(二)~04/02(日)
想出去一下 <學士班畢業預展>
林佳賢
人類會因為動物可愛而去購買飼養，但是很多人並不知道，這樣的購買動作會對在繁殖場的狗狗們產生多大的傷害。狗既然都被稱為毛小孩，也被像小孩子一樣的照顧，但是同樣是狗，為什麼在繁殖場裡面的狗就要被傷害，暴力，成為人類的慾望受害者。在作品中有加入互動性，為了讓觀者可以更體會到作品的理念，也想讓他們跟作品間的距離拉近，而不是只能遠遠的看。
〈後車箱〉 2017、木板、壓克力、鐵網(Wood Board,Acrylic, Mesh Wire)、100×100×120CM
[A+藝術空間] 伴 | 楊文軒
2017/03/27(一)~03/31(五)
伴
楊文軒
我很喜歡在畫面上創造一種屬於憑我的能力與想像力而營造的個人風格與獨特畫面，特別是存在帶有細胞式與密集的畫面與構造
< 偽動物：大象 > 礦物顏料、紙本、116.5*91cm、2016
[東海43號] 2223 | 王映雯、李芷嫻
2017/03/21(二)~03/26(日)
2223
王映雯 、李芷嫻
2223是兩個歲數，一段時間與過程，我們覺得在這一年中，所有發生在我們身上的一切都有可能是創作材料和元素，也就是生活裡即可發生藝術，所以取了一個能代表時間也關乎我們身處的環境和思想的名字。又22歲進入23歲之時也是畢業的時候，許多角色轉換在我們身上發生，而這次展覽的目的是在為我們自己找到定位，在不同意見的影響下，我們要怎麼看待畢業之後可能發生的事，我們會用甚麼手段去創造更多好事在展覽之後發生，而所有的可能性都是在22和23歲之間發生。
[A+藝術空間] 學 ‧ 習 | 梁凱棋 <學士班畢業預展>
2017/03/20(一)~03/24(五)
學 ‧ 習 <學士班畢業預展>
梁凱棋
出社會工作之前，我們的成長歷程大都分佈在家庭生活與校園，這兩者成為了形塑我們最重要的角色。這個社會中充滿許多規則把我們每一個個體間的差異性慢慢地磨掉，最明顯的例子即是亞洲現在的教育。
[東海43號] Tick-tiKC | 陳郁青、張舒媞 <學士班畢業預展>
2017/03/14(二)~03/19(日)
Tick-tiKC <學士班畢業預展>
陳郁青、張舒媞
這個展覽名稱是以時鐘滴答流逝的聲而 名，也是我們 兩個聯 展 人的名字組合成
TIck-tiKC聲 就像鐘擺 一樣晃動的聲音 ，時間 一秒 一秒的流逝。就像我們現在一 樣，從 開始懞懞懂懂的 大一新生 ，慢慢的大 學也來 到了 尾聲，每 秒每 分的過 去，時間從不會等 也不會重複。我們在大 學相遇的這四 裡 發生了 許許多多的歡 樂與悲傷的故事，名字TIck-tiKC，TI是shuti(舒媞)的TI，KC是cathy(郁青)的 KC，就是由我們 個好朋友的名字取名的，彼此還 在身 邊就是最幸福的事情。 這些不論是好還是壞都是我們成長的養分，希望可以抓住每 分每 秒的時間好好的 享受剩下的 大學時光，TIck-tiKC也可以 告訴 自己，珍惜每 分每 秒的時間創 作、玩樂，盡情揮灑的大 學生 活!我們都是 樣的時間過 回不去 ，就算很想 某 個過去也是無法回頭的，流逝的過去不 痕跡。Tick-tikc也代表我們紀錄 情的每 刻 ❤紀錄這 活中每一 刻。
[東海43號] 一隻寄生蟲在腦袋裡的蛆 | 邱翊琪
2017/02/21(二)~02/26(日)
一隻寄生蟲在腦袋裡的蛆
邱翊琪
主題主要是我對「腦袋」的想像，作品內容會以抽象的方式表現「腦袋」的狀態。作品形式以平面繪畫呈現，技法上使用油彩重疊或古典技法穿插使用繪製而成。在我的創作中，是以平日所遭遇的事件為靈感，從這事件中所觸發的情緒成為我的作品主軸。在某些狀態
中觸發的情緒會如何影響我們? 而當下的腦袋又是什麼狀態什麼樣子? 這是我想傳達給觀者的。
〈一隻寄生在腦中的蛆〉 2017、油彩、 200×200 cm、圓形
[A+藝術空間] 牠和她 | 王潔琳 <日部學士班畢業預展>
2017/02/27(一)~03/10((五)
牠和她 <日部學士班畢業預展>
王潔琳
牠與她，是寵物與主人，亦是家人，牠的生活圍繞著她旋轉，牠的心情隨她的離開與歸來而改變。畫面中雖然都沒有人的出現，但是還是都可以感覺到人的氣息，顯現牠並不是獨自在家，牠的生活中還是都會有人的存在，牠喜歡陪伴、喜歡玩樂也喜歡牠的家人，他的生活離不開人，人給予牠的牠都接受，牠常常默默的等待他的歸來，有時免不了有些孤寂，但是那幾乎成了牠生活中的一部份，牠也知道只要等待終究是可以等到的，牠生活中每天發生著一樣的事情，這令牠安心，因為那同時也表示牠會跟昨天的牠一樣可以和牠的她一起生活，然而偶爾的一些小插曲，有時會使牠憂鬱或高興，所以牠也會期待著一些不同的小事發生，這些有時自然、有時孤寂、有時憂鬱的情緒默默地發生，漸漸地觀察出牠與她的心情。
<牠與她的例行公事> 72.5×100.0 cm、膠彩、2016
[A+藝術空間] 靈魂出口Exit of spirit | 羅開晉 <學士班畢業預展>
2017/02/20(一)~02/24(五)
靈魂出口Exit of spirit <學士班畢業預展>
羅開晉
畢業製作的創作動機源起於大三時的評鑑展，當時的作品呈現整體而言是一種「虛擬展」的概念；將作品放到網路上呈現，讓觀眾透過聯網的方式，到網路上觀看作品。我的作品需要透過網路瀏覽器的方式才能顯示，我也因此想探討科技所傳遞出的快速度、零距離。
<死亡> 視現場空間調整／2017／Unity、Cinema4D、HTC Vive
[東海43號] 我們何去何從 | 張思敏、凌麗思
2017/02/14(二)~02/19(日)
我們何去何從
張思敏、凌麗思
《我們何去何從》這個展覽名字來源自高更在大溪地時代的《我們從哪裡來？我們是甚麼？我們何去何從？》（Where Do We Come From? What Are We? Where Are We Going?）
高更的這件作品是表達出對人生的“起、承、轉、合”產生了一個疑問，畫面中描繪出有許多在人生不同階段的女性，説明女性是在人一生中關鍵的角色。關於生存的意義這樣的問題，不單困擾著高更的一生，對於我們也是回蕩在我們的成長過程中。我們離開自己舒適的家成爲遊子，想在外面尋找出此問題的方向、指引。在大學即將進入社會的分水嶺、我們無法再繼續以未成年孩子的身分躲在社會的保護罩下，更能感受到我們對未來期待、迷惘、盼望，回望過去的自己從中我們尋找自我、表達自己。
凌麗思 | <童夢> 視展覽空間、氣球、2017