建築師的自白

吳梓和

2024/05/21 -05/26

〈建築師的自白〉這一系列的創作的出發點，是我對於「如何建構」這一問 題的思考。而我在這一系列的作品中對「如何建構」這一問題的思考，又可以具 體分為以下幾個層次。分別是議題層面上的、創作方法層面上的和繪畫層面上的。

⟪支架⟫，壓克力彩、畫布，35 x 27 cm，2023

首先，在議題和圖像要素上，我延續了自己對烏托邦和專制政治的關注。而在這一批創作的起始，我就先設定了「建築工人」這一主題。在概念上，建築工 人就如同磚牆中的磚塊，是獨裁者／建築師建構自己的偉大建築的最小單位。獨 裁者／建築師通過現代分工，將工人／磚塊正確地鑲嵌在體系之中，使自己理想的完美建築／體系成為可能。不過，需要澄清的一點是，比起個體在專制政治中的處境，我更關注的乃是專制政治的美學如何彰顯在政治的最小單位——個人身 上。與此同時，我在參考了上世紀的政治海報以後，決定使用高彩度的鮮艷純色去描繪制服和磚塊，並在畫面和構圖中加入一些基本幾何造型的元素。我希望通過上述的形式要素，去勾連現代主義美學與專制政治之間的關係。因為，對我來說，「純色」中的「純」和「基本幾何造型」中的「基本」，本身就具有一種現代性的暴力的意味。所以，〈建築師的自白〉的核心議題，就是描繪專制政治如 何通過現代性去建構自己的美好未來；同時去創造現代主義和專制政治在美學之間的關係。

⟪快樂的搬磚工人⟫、壓克力彩、牛皮紙、60.5 x 72.5 cm、2023

我在這一系列的創作中對創作方法和繪畫上的提問，則是更多是來自於一種自省。事實上，在經歷了〈Happy Together〉和〈大豐收〉兩個系列的創作後， 我對於如何創作產生了疑問。隨著我對藝術和繪畫的知識上的成長，我就愈是覺得〈Happy Together〉和〈大豐收〉這兩個系列的創作不盡人意。在後來，我甚至將這兩系列的創作視為一種挫敗。因此，在後來的創作過程中，我會不自覺地 對前兩個系列的創作方法進行否定，並不斷對自己的創作方法進行自省和檢驗。 我企圖通過不斷對自身的創作和繪畫方法進行檢驗，以重新建構自己的創作和繪畫模式。 一方面，我在牛皮紙上的作品，如〈快樂的搬磚工人〉，延續了之前對素描性語彙和「前置狀態」的探索，讓作品處於一種「未完成」但指向「完成」的狀態。

⟪穿黃色衣服的建築工人⟫、壓克力彩、畫布、53 x 41 cm、2023

而在另一方面，與以往的系列不同，我在〈建築師的自白〉中，並未在一開始就對系列的形式語彙和母題進行框定。相反地，我改由從某一特殊的形式要素出發，去發展創作。這些形式要素包括基本幾何形狀的板塊、鮮艷色彩之間的配置關係、磚塊木條（方塊和條紋）等規格化的形狀和材料。

（展場一隅）

（展場一隅）