框架＆自由

謝佩蓉

2021/6/15-6/20

「框架&自由」是我的論文主題，也是畢業展的名稱。

主題中以帶著期望與希冀，盼望自己能從規範中尋獲真正的自我，在面對自己與社會現實的框架中，達到兩者的平衡，並非是逃離框架束縛，而是如何與其共處並活出更好的自己。於此，框架是指透過解釋性架構，將所有個人經驗以及社會傳播之途徑，所產生於內心過盡千帆的歷經，在繪畫裡，則是祈望能將探尋平衡的過程與心境的變化表現出來，藉此拾獲自由。

從框架中獲得解脫，並非拋開所有舊習，而是能求同存異和合而不同，並帶入新鮮血液，跟隨時代演變，最重要的是人的中心思想，於我個人而言，道德尤為緊要，可卻也因道德觀而有所綑綁，此一現象，不止於我，也不因我而生，然該如何破除，想必人人皆有獨自改變、接受的一套方法，於我，許是藉由繪畫創作探尋。

「不受枷鎖，穿越桎梏，尋獲自由，展望未來」是我創作中的中心思想，創作中經歷各式各樣各種內心與圖面的轉化，這是源自時間的羈絆，我在伴隨著時間的延續下，由最初對於制約的不滿情緒，逐漸轉變甚而軟化，而圖面如同心境一般，慢慢改變，許是接受了社會現實的桎梏，從而找到綻放自我的方向，正如同聞一多對於格律詩的倡導所提:「戴著鐐銬跳舞。」這也正適合我的創作，世上的規範本就存在，不要想著如何與他對抗，而是支持中保含批判，表現出清醒的理性色彩，走向一條良性發展的道路，中途任何的轉折點，都是為了進入新階段的歷練。

在領悟道理後，彷彿豁然開朗，創作中固有的框架依然保存，改變的是心境亦是畫面內容的多元化。自古以來，藝術創作許多都在描述個人內在感受與社會環境的關係，我也不例外，觀看這些藝術作品時，能從中看到創作者的成長背景 與歷史文化，而我也希望藉由創作將自己所處的環境、文化、思想，一一表達出來，不求共通，但求能共情。

（展場主視覺）

<<磁磚13>>，紙本、礦顏、水干，73*73cm 全四幅，2021

<<磁磚5>>，紙本、礦顏、水干，80*30cm 全三幅，2020

本次展出作品為瓷磚系列，瓷磚受限於我們給予的方框，卻能在方框內表達自身意涵，更能美麗的散發其獨有的魅力。再者，瓷磚能夠單獨呈現，更能多數拼湊，單獨時有其綻放的美，多數時又有數大便是美的特點。

在瓷磚系列的初期有著再現的藝術表現，原意是將各地磚紋依照固有圖紋呈現，表現出創作前後期的差異，創作的概要是在原先的基礎上更加精進，最終產出獨特於我的應用圖紋，先前的瞭解與實踐，在我的創作中也是必然的創作經歷。

瓷磚系列中期，經過再現瓷磚紋飾，發覺瓷磚紋飾與樣貌的呈現，大多常出現兩種類型，其一是有生命的自然、風景、植物，其二是無生命的幾何、物件擺飾等，我由此開始自我創作並尋找自己對於瓷磚擁有規律與節奏的看法。

最終歷經輾轉到了瓷磚系列的後期，一方面是框架的展現，另一方面將其內容定為施工圖一角則是以基本的規範為原則，經過色彩的配置與使用，表現出心境的平和與疊加之意，進而呼應著論文主題框架與自由。 

 （展場一隅）